Больше века прошло с того времени, когда омские театральные подмостки впервые привлекли к себе внимание
публики. Произошло это в стенах «Оперного дома» Ивана Андреева.Сегодня в Омске восемь множество театров.
Омский государственный академический театр драмы
Омский академический театр драмы - старейший театр города, основанный в 1874 году. Здание театра, построенное в 1905 году, является памятником истории и архитектуры.
В 1983 году театру было присвоено звание академического. Театр дважды удостаивался Государственной премии РСФСР им. К.С. Станиславского. В 1997 году на Национальном театральном фестивале «Золотая маска» творческая группа получила три «маски», а старейшая актриса театра, Елена Ивановна Псарева, была отмечена «маской» в номинации «За честь и достоинство». В 2002 году специальный приз жюри фестиваля «Золотая маска» был вручен заслуженной артистке России, лауреату Государственной премии им. К.С. Станиславского Наталье Василиади за роль Цецилии в спектакле «Приглашение на казнь».
Омский академический театр драмы – лауреат шести Национальных театральных премий «Золотая маска».
В 2011 году театр получил премию Правительства Российской Федерации имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства.
Театр постоянно участвует в международных и российских фестивалях, гастролирует по стране и за рубежом.
Во все времена явной была востребованность Омского драматического. Сегодняшняя труппа Омского академического театра драмы богата талантами и производит впечатление слаженного, хорошо сработанного и сложного механизма. В течение многих десятилетий она признается одной из самых интересных и ярких в России.
Зрители Франции, Германии, Польши, Америки, Японии, Казахстана, Дании, Коста-Рики, Сербии, Латвии, Эстонии, Чехии, Ирландии, Болгарии рукоплескали актерам Омского государственного академического театра драмы.
Омский государственный театр
куклы, актёра, маски
"АРЛЕКИН"
"Арлекин"— один из старейших детских театров России, ведущий свою историю с апреля 1936 года.
Решение об организации в Омске театра кукол было принято в апреле 1936 года. Первым руководителем был Н. Кузьменко. Артистами стали непрофессиональные кукловоды А. Шейна, А. Сонина, О. Старосек (Зикунова) и др. В качестве первого спектакля выбрали «Каштанку» А. Чехова. Кукол предоставил Театр кукол им. С. В. Образцова. Спектакль увидел свет в июле 1936 года. Приказом по Управлению театральными зрелищными предприятиями № 47 от 15 августа 1936 года Омский областной кукольный театр выделен из концертно-эстрадного сектора в самостоятельную хозяйственно-административную единицу. Примечательно, что спектакль «Каштанка» впоследствии ставился в театре ещё несколько раз (в 1956 году А. Путевым-Богомоловым и в 1986 году Р. Виндерманом к 50-летию театра).Долгое время театр работал без собственного помещения. Декорации изготавливали сами актёры. Одежду для кукол, в основном, шила актриса театра А. Шейна. По воспоминаниям очевидцев, репетировали на квартирах: ширмы натягивали в дверях, а режиссёр давал указания из соседней комнаты.
С 1937 года театр начинает гастролировать по близлежащим городам (Тара, Тобольск, Тюмень, Ишим, Ялуторовск, Караганда и др.).
К 1939 году в репертуаре театра уже около десяти спектаклей. Кукольный театр базируется в Доме Учителя. 12 апреля 1939 года на должность актёра принят Е. Аша-Парфеньев. В октябре он становится главным режиссёром театра. Художниками-постановщиками были Н. Никонов и Б. Сидельниковский. В этом же году в труппу поступает И. Ермаков, впоследствии — популярный омский детский писатель.
В 1940 году Театр кукол снимает две комнаты в Областном доме пионеров и школьников. В театре появляются новые актёры, на должность режиссёра принят А. Герасимов, проработавший до 15 января 1941 года.
В начале Великой Отечественной войны многие актёры уходят добровольцами на фронт.
Труппа пополняется артистами, эвакуированными из других городов. В 1942 году режиссёром театра становится Л. Готлиб, а директором А. Трапани. Артисты выступают в госпиталях, на предприятиях, проводят пропагандистско-агитационные программы, ездят по деревням Омской области, перетаскивая декорации и реквизит на себе по непроезжим дорогам.
В годы войны осваиваются тростевые куклы. Обновляется репертуар, проводится повышение квалификации работников театра.Театр ставит «Золотого петушка», спектакль, восторженно принятый критикой тех лет. В. Емчинов в соавторстве с художником Омского драмтеатра Н. Меньшутиным создают яркую сценографию и костюмы. Режиссёр М. Иловайский использует музыкальные способности актёров (Л. Ахряпина в роли Шамаханской царицы исполняет вокальные партии).Кукольный театр по-прежнему не имеет собственного помещения. Декорации и куклы хранятся в подвале драмтеатра. Репетиции проводятся на чердаке кинотеатра «Победа».
С августа 1947 года в театре работает художник-бутафор Л. Федорович, создавшая множество кукол, макетов декораций и бутафорских вещей для нескольких десятков спектаклей. Современники утверждают, что её цветы, грибы, хлеб, фрукты было сложно отличить от настоящих. В театре кукол она проработала более тридцати лет, создав за это время около трёх тысяч предметов.
В 1954 году театр получает свое первое помещение, он располагается на улице Чкалова, а через четыре года, в 1958 году, переезжает на проспект Маркса, где проработает до 2005 года.
В 1954 году театр получает свое первое помещение, он располагается на улице Чкалова, а через четыре года, в 1958 году, переезжает на проспект Маркса, где проработает до 2005 года.
30 декабря 2005 года прошло открытие нового специализированного здания театра, расположенного на проспекте Маркса, рядом с цирком.
В репертуаре театра многочисленные постановки для зрителей разного возраста, начиная с двух лет. Спектакли театра отмечены различными призами на российских и международных фестивалях, в том числе престижной премией «Золотая маска».
Омский театр для детей и молодёжи ТЮЗ
В 1937 году городскими детскими и молодежными организациями была проявлена инициатива о создании молодежного театра. Осуществить идею помогли учителя и деятели искусства города. Так был создан Омский театр для детей и молодежи.Но здание театра, на котором выросло не одно поколение омичей, было построено только в 1967 году. Репертуар театра так разнообразен, что каждый найдет что-нибудь интересное для себя. От классики до детских спектаклей, широкий охват публики делает ТЮЗ неповторимым в своем роде.Труппа театра насчитывает 33 человека. В театре 4 заслуженных артиста России: главный балетмейстер Виктор Тзапташвилли, артисты Анатолий Звонов, Валерий Ростов, Лариса Яковлева, заслуженный работник культуры РФ актер и заведующий труппой Игорь Абрамов.
Это интересно: Идею создания театра юного зрителя подали школьники в 1936 году. На пионерском слёте было принято их письмо-обращение в городскую комсомольскую организацию с предложением о создании в Омске детского театра.
Омский государственный
Музыкальный театр
Наверное, один из самых известных театров Омска и России – это Музыкальный театр. Это хранилище искусства не только радует гостей прекрасными театральными постановками, но и является своеобразным архитектурным шедевром. Здание Музыкального театра напоминает огромным трамплин, который стал одним из символов города Омска.
Свое начало музыкальный символ Омска берет от 1947 года. 24 мая 1947 года двери театра торжественно открылись для гостей. Тогда он назывался «Омский театр музыкальной комедии». Но в 1982 году Муз.театр переехал в новое здание и получил новый статус «Омский государственный музыкальный театр», репертуар которого был расширен до оперы, балета, оперетты, музыкальной комедии и музыкального спектакля для детей. Деятельность театра настолько популярна, что его артисты выступали во многих городах России и странах ближнего зарубежья, а так же в Китае, США, Германии, Швейцарии, Израиле.
Долгие годы Музыкальный театр справедливо называли «лабораторией советской оперетты». Ныне в театре широко представлены самые разные жанры, самые разные спектакли: опера, оперетта, балет и мюзикл.
Создатель и бессменный художественный руководитель театра с 1991 по 2013 год — Любовь Иосифовна Ермолаева, кавалер ордена Трудового Красного Знамени, член Союза театральных деятелей России, заслуженный работник культуры РФ, легенда Омской сцены.
В 1966 году во Дворце нефтяников Любовь Ермолаева создала любительский Театр Поэзии, который в течение 25 лет был центром эстетического и нравственного воспитания молодежи города и области. На базе народного Театра Поэзии проводились региональные творческие лаборатории, областные семинары, открытые уроки по актерскому мастерству. Режиссеры из разных районов Омской области приезжали в Омск, чтобы увидеть «Чайку» А.П. Чехова и «Пять вечеров» А.Володина, «Горе от ума» А.Грибоедова и «Ромео и Джульетту» В. Шекспира.
Одной из первых режиссеров в России Л.Ермолаева освоила камерную сцену и начала ставить остросоциальные пьесы современных драматургов. В 1987 году спектакль «Майя» по пьесе Л.Разумовской стал лауреатом Всероссийского фестиваля народных театров в Москве, а в 1989 году был показан на фестивале «Лучшие спектакли России».
Поэтапно, бережно и кропотливо Ермолаева строила свою «Студию». В 1991 году театр получает новый статус и становится муниципальным. Спектакли играются на различных сценических площадках города и области. Наряду со спектаклями для взрослых в «Студии» Л.Ермолаевой ставятся и спектакли для детей. Работу над детским репертуаром осуществляет ученица Любови Иосифовны Светлана Жиденова.
Л. Ермолаева осуществляла постановку, вела кропотливую работу с молодыми актерами, контролировала весь творческий процесс в театре. Художественный руководитель выбирает для вечерних постановок пьесы русских и зарубежных классиков и пьесы современных драматургов. Главная тема, интересующая Л. И. Ермолаеву и объединяющая все ее спектакли — духовный мир человека, его личностные переживания и интеллектуальный поиск, глубокое понимание добра и зла. Её режиссерский почерк отличали глубокое проникновение в замысел драматурга, «вчувствование» в слово и понимание текста пьесы каждым актером; тщательная проработка событий пьесы, характеров персонажей — до мельчайшего движения, до каждого вздоха.
Именно таковы замечательные спектакли: «Таланты и поклонники» А. Островского, «Ненормальная» Н. Птушкиной, «Мотылек» П. Гладилина, «Ретро» А. Галина, «Оскар и Розовая дама» и шикарная, глубочайшая драма «Тектоника чувств» Э. Шмитта, неизменная «Чайка» А. П. Чехова, пронзительная «Жульета» С. Руббе...
Под руководством Л.Ермолаевой разрабатывались проекты по привлечению в театр молодых зрителей, студентов и старшеклассников. Коллектив театра успешно гастролирует по сибирскому региону, проводит благотворительные показы, участвует в областных, региональных и Всероссийских фестивалях, получает дипломы в различных номинациях
"Галерка"
"Галерка" ведет свою историю с 1990 года. Основатель театра и его бессменный руководитель заслуженный артист России Витько Владимир Федорович. В 1991 году "Галерка" получила статус муниципального, а в 2005 году статус государственного драматического театра. На протяжении 15 лет коллектив целенаправленно работает над осуществлением трех функций: эстетической, нравственной, просветительской. Среди многочисленных художественных направлений "Галерка" отдает предпочтение традициям русской психологической школы. В качестве программного тезиса репертуарной политики театр выдвинул главную заповедь: надо стоять на своей земле, питаться от своих корней, мироощущение черпать в русской классике, чтобы глубоко познать историю России и духовный мир своего соотечественника. Искусство театра должно помогать человеку жить, подпитывать его энергией добра, вселять надежду и веру.
Омский государственный драматический "Пятый театр"
«Пятый камерный театр» довольно молодой. Он был сформирован в 1990 году. И с момента своего появления сразу же вошёл в творческую жизнь города стремительно и ярко. Сегодня это уже неотъемлемая часть Омска. Первым художественным руководителем театра был Сергей Рудзинский. С первых дней существования труппа отличалась от других, существующих в городе, оригинальным репертуаром. Театр стремился ставить не только классику, известную публике, но и открывать новые имена драматургов, разыскивать молодых авторов, ставить пьесы, которые ещё никогда не видели сцены, создавать свои версии уже известных постановок. Труппа очень часто выезжала на гастроли в другие страны уже в 90-е годы. Благодаря этому государственный драматический «Пятый театр» (Омск) нашёл друзей среди коллег в Германии, во Франции, в Болгарии, в Финляндии, в Польше и так далее. В 1996 году труппа выступила инициатором интересного проекта. В Омске были организованы Дни японской культуры. Этот проект позволил жителям города познакомиться со спектаклями и культурой Страны восходящего солнца. В 1998 году германские коллеги труппы организовали в своей стране Неделю русской культуры. Там были показаны спектакли «Пятого театра» по произведениям русских классиков. Труппа является родоначальников различных фестивальных движений в регионе: «Молодые театры России», «Играем Гоголя!». Сегодня «Пятый театр» продолжает свои творческие поиски и взаимодействует со зрителями по принципу диалога. Актёры способны
и готовы работать в различных жанрах.
Драматический Лицейский театр
Лицейский театр - самый молодой из омских театров и первый в России муниципальный лицейский театр.Создан в 1994 заслуженным артистом России Вадимом Решетниковым (1941-2007) и группой режиссеров-энтузиастов как студия на базе омского Лицея №66. Первый сезон открылся 30 декабря 1994 спектаклем младшей группы "Белоснежка и семь гномов" (режиссер-постановщик - С.Тимофеев). 1 августа 1997 была закончена реконструкция собственного здания Лицейского театра, и состоялось его официальное открытие. В своей практике стремится соединить традиции русского репертуарного театра и современные наработки в области воспитательных и обучающих программ для юношества. Возраст актеров - от 6 до 16 лет. В репертуаре Лицейского театра есть спектакли для зрителей всех возрастов.
ТОП - театр
ТОП-театр (Театральный Омский Проект) – единственный частный молодой, экспериментальный театр Омска, существующий на протяжении более 10 лет. В его основе лежит идея создания независимой арт-площадки, на которой будут представлены не только спектакли ТОП-театра, но и качественные проекты из других городов России и Европы. В 2006 г. он был основан как театр-студия для студентов театрального вуза (костяк труппы составили студийцы Лицейского театра) и был известен как «Театр-студия под руководством Александра Гончарука». Долгое время театр занимал промежуточное положение между любительским и профессиональным. Доказательством профессионализма театра стало приглашение во внеконкурсную программу Национальной театральной премии «Золотая Маска» в 2011 г. Первым проектом обновленного театра стала Лаборатория молодой режиссуры «Игра в жанры», которая дала возможность труппе впервые поработать с молодыми режиссерами, а зрителям – познакомиться с новым нестандартным языком, который выдвигает новое режиссерское поколение. ТОП-театр в перспективе – это международный центр современного искусства, где происходят самые интересные события, которые невозможно было бы увидеть в Омске, если бы этой площадки не существовало.
ТОП-театр принимает активное участие в российских и международных театральных фестивалях и конкурсах, на многих из которых организаторы и жюри отмечают его высокий творческий уровень.
АРТ-ЦЕНТР на Любинском
АТР-ЦЕНТР на Любинском - самый молодой театр Омска, основанный в 2017 году.ЦСД – удивительное место, в котором вы можете наблюдать рождение нового театра, свежего и понятного современному зрителю. В его стенах вы даже сможете встретить живых драматургов, которые водятся только здесь, а потом увидеть их произведения на сцене. Театр находится под художественным руководством Николая Коляды, что несомненно придаёт его атмосфере изюминку.
Комментариев нет:
Отправить комментарий